台灣頹青vs大陸憤青

原載《都市日報》2008年11月26日〈香江人語〉專欄

大陸青年憤怒是因為經濟太好，看不到國家的不足；台灣青年頹廢是因為經濟太壞，看不到自己的優點。

我可以理解《海角七號》為甚麼在台灣大賣。因為反映了社會，特別是南部的現實：經濟低迷，人浮於事。很多「 鄉下仔」在城市混不下去，回流家鄉又看不到出路，終日渾渾噩噩，以煙酒度日。
台灣的不景主要是政治造成的，劇情基本上反映了導演魏德聖個人的挫折感。但他很聰明，隻字不提黨派、國族、藍綠、兩岸……（戲分較重的八九個角色裡，唯一的政治元素是男主角的父親。身為地方名流，草根土氣，但致力為鄉民打拼，有意角逐鎮長一職），而是借台灣南端小鎮恆春的一次文娛活動，襯托出經濟低迷下農村的「精神面貌」，向小人物致敬。
故事借一個懷才不遇的鄉下歌手，激勵社會上失落的年輕人。用輕喜劇的手法包裝，強調「天生我才必有用」。即使弱勢社群，只要不自棄，總可以找到本身的潛力，昂首闊步。
導演更聰明的是，借日本殖民統治結束初期和今天，六十年來一前一後兩代人的愛情來催淚。不用說，今天的這對台、日年輕人感情得以開花，毋須重蹈前輩因為政治阻隔而被逼分手的悲劇。整部戲略嫌煽情，作為戲引的情書部分點到即止會更好，但現在也未至於不可接受。
男主角范逸臣樣貌英俊，造型不羈，憤世嫉俗，演活了失意的鄉下青年。加上嗓音好、有台型，相信會走紅。但真正重要的是，這個角色使我想起了兩岸相反的處境。如果大陸近年最受注目的一個社群是「憤青」，台灣的對等則可能是「頹青」。
大陸憤青對國家信心爆棚，因而痛恨西方：中國創造了人類歷史上罕見的經濟奇蹟，而且按照你們的要求，力求與國際接軌，但仍然處處受針對，就像毛澤東當年說的，「帝國主義亡我之心不死。」
台灣青年剛好相反，雖然深愛家鄉，但對目前的處境極其失望，有強烈的無力感。兒時所享有的富裕和希望，隨著自己成長而逐漸流走。輪到自己出道後，連一份有尊嚴的工作都沒有。
換言之，大陸青年憤怒是因為經濟太好，看不到國家的不足；台灣青年頹廢是因為經濟太壞，看不到自己的優點。
但兩岸相比，台灣人文傳統較強，頹青比大陸的憤青容易開解。大陸要待高速成長階段到達盡頭，轉為平穩成長後，憤青才會醒悟到高速階段的後遺症，回過頭來檢討國家的缺失。
本身來自南部的魏德聖認為，台灣的年輕人也有反省的必要。他接觸過一批自己動手改建房子的鄉下老人。原來他們想開旅舍，為子女提供就業機會，不必在城市浪蕩。魏德聖在片子?借一個老人與男主角做對比，襯托出他說的：「有時候年輕人很容易被環境打垮，但老年人卻很頑強。」